lunes, 30 de abril de 2012

EDUARDO MALVEHY EXPONE EN LA GALERIA SALDUBA


Eduardo Malvehy presenta su más reciente obra “Mis Ciudades”, una colección de poética descripción de los diferentes paisajes urbanos que ha visitado el artista.

La obra de Malvehy se distingue por una técnica de cualidades y características propias, compleja en su proceso creativo e indescifrable ante los ojos. Sus vistas urbanas, son atractivas ciudades, donde nos proyecta su propia visión del entorno paisajístico,  en ellas reina la serenidad; nos hablan y nos cuentan de amaneceres, de atardeceres de tonos cálidos,  de ciudades sumergidas en la niebla, de tranquilos puertos veraniegos o  de grandes urbes inalterables.  El artista se recrea en las arquitecturas que identifican a cada ciudad, a través de una composición de signos geométrico pero donde no existe la línea, ya que las formas están definidas por el contraste de tonalidades, por lo tanto el color es muy importante en su pintura, con él juega a las formas, a los reflejos, a los juegos lumínicos y a través de esa depurada técnica  atrapa los matices. 


Eduardo Malvehy, no deja de sorprendernos en cada exposición, es un artista con una gran sensibilidad expresiva y nos ha traído también su otra expresión artística, una colección de abstractos geométricos, que nos ha sorprendido agradablemente,  puesto que son obras que estimulan y relajan a la vez.  Y se podría decir que entre estas dos colecciones hay un gran abismo, pero no es así,  ya que el artista sigue fiel a su técnica y a su estilo que son únicos, logra reconciliar esas dos líneas artísticas y nos impone un equilibrio  que nos agudiza los sentidos; motivo por el cual sus exposiciones cuentan siempre con la buena respuesta del público.  



Está es una gran muestra de arte,  donde se hace patente una vez mas la sensibilidad poética del pintor. 

Hasta el día 7 de Mayo en la Galeria de Arte Salduba.
Madre Vedruna, 5




domingo, 29 de abril de 2012

32 MANERAS DE VER EL ARTE


TODOS LOS DOMINGOS, VUELVE A LA PLAZA DE SAN FELIPE (ZARAGOZA), LA EXPOSICIÓN "32 MANERAS DE VER EL ARTE", QUE PROMOCIONA LA ASOCIACIÓN CULTURAL "SANTA CRUZ-PLAZA DEL ARTE". (32 ARTISTAS DE ESTA ASOCIACIÓN MUESTRAN SUS DIFERENTES ESTILOS EN LAS MÁS VARIADAS TÉCNICAS)

TÍTULO: 32 MANERAS DE VER EL ARTE.
LUGAR: SAN FELIPE-PLAZA DEL ARTE (PLAZA DE SAN FELIPE. 50003-ZARAGOZA)
HORARIO: DOMINGOS, DE 10,30 A 13,30 HORAS



Las obras que el pintor Carlos Blasco nos presenta en esta ocasión, son el resultado de un trabajo apasionante. En su estudio, envuelto por las notas de su música preferida,  guían éstas los trazos que definen su obra, enérgicos ó suaves, según la melodía le dicta.
                                                                 
Las representaciones conseguidas, así como la fuerza de sus colores, reales ó imaginarios son, en parte,  la consecuencia de los impulsos que la energía musical transmite a su espátula, decidida, sin concesiones a la duda. El resultado, una obra que, desde el primer instante, nos atrae e invita a su contemplación, en un ejercicio de imaginación para el observador que, en ocasiones, es quien termina de definir y completar los temas representados.



jueves, 26 de abril de 2012

Exposición 'Utsuroi' en el Centro de Historias de Zaragoza



La exposición de la instalación 'Utsuroi', de la artista zaragozana Vicky Méndiz y la japonesa Shino Hisano, se inaugura este martes (19.00) en el Centro de Historias. Utsuroi es una palabra japonesa que se utiliza para expresar el cambio y el movimiento lento cuando se ocupa un espacio vacío o el fluir de un estado a otro, como el movimiento del agua o las sombras. 

Para la instalación que presentan en el Centro de Historias de Zaragoza, ambas artistas han asociado el concepto de Utsuroi con el libro 'Crónica del pájaro que da cuerda al mundo' del escritor japonés Haruki Murakami.

Para desarrollar este proyecto de investigación han seleccionado fragmentos del libro relacionados con el proceso de cambio interno, 
la búsqueda, la esperanza, el dolor y la soledad de unos personajes que conviven en lugares dónde no están definidos los límites entre consciente e inconsciente. 

La instalación Utsuroi representa el diálogo que Méndiz e Hisano plantean con la obra y pensamiento de Murakami. Este diálogo transcurre a través de diferentes lenguajes como la fotografía, la pintura y finalmente las palabras. 

Centro de Historias
Plaza San Agustin, 2 - Teléfono: 976 721 885    
Del 24 de Abril al 1 de Julio de 2012
Martes a sábados de 10 a 14 y de 17 a 21 h. Domingos y festivos de 10 a 14 h. Lunes, cerrado

miércoles, 25 de abril de 2012

Más de 73.000 personas visitaron la exposición 'Andy Warhol. Portraits' en Ibercaja Patio de la Infanta



Más de 73.000 personas visitaron la exposición 'Andy Warhol. Portraits' en Ibercaja Patio de la Infanta desde su inauguración, el pasado 26 de enero, hasta su clausura este lunes 23 de abril, lo que supone un éxito de participación y un hito en la estadística de asistencia a las exposiciones de la entidad en 25 años. 

Se han contabilizado un total de 65.952 visitas en sala, de las que 2.700 han sido escolares; 774 participantes en las visitas para familia y otras 3.960 visitas guiadas. Un conjunto de diversas propuestas que ha permitido alcanzar un cifra global de 73.386 visitas a esta muestra. 

La dinamización de la exposición con actividades complementarias dirigidas a escolares, familias y adultos en visitas guiadas, ha sido una experiencia "positiva" que anima a continuar en esta línea divulgativa y educativa en las próximas exposiciones que programe la Obra Social de Ibercaja, organizadora de esta muestra. 

El objetivo de 'Andy Warhol. Portraits' era acercar el aspecto creador y artístico de Warhol, sobrepasando el mito y el personaje, indagando en la historia personal del artista, en sus motivaciones y en su capacidad creadora e innovadora, una apuesta de calidad que desde todo tipo de públicos ha sido valorada con entusiasmo y satisfacción. 

Esta muestra ha sido posible gracias a la Fundación y al Museo de Warhol de Pittsburg, que han colaborado con Ibercaja. Conocedores de que Ibercaja posee una importante colección de Goya, no han dudado de la aptitud de esta entidad para poder conservar y exhibir con seguridad el patrimonio de Warhol. 

La muestra ha podido visitarse en exclusiva en Ibercaja Patio de la Infanta y que ahora volverá a Estados Unidos para itinerar por diferentes museos. 

Fuente: agencia EFE

martes, 24 de abril de 2012

Exposición "Eventos colaterales, notas sobre protestas locales" de Fabrizio Contarino


LASALA nos presenta una exposición muy especial, se trata de "Eventos colaterales, notas sobre protestas locales" un proyecto del artista italiano Fabrizio Contarino que nos aproxima a un mundo conectado por instantes de irritación colectiva en un nuevo escenario global. 

Resultado de un proyecto de casi dos años de investigación y representación, te invitamos a su presentación este viernes a partir de las 20.00 h en LASALA. c/ Las Armas, 78. Zaragoza. 


“Todos los años son estúpidos. Es una vez pasados cuando se vuelven interesantes” 

Cesare Pavese, La Spiaggia 


Protestas en Lisboa, Santiago de Chile y Madrid, revueltas en el Cairo y Túnez, huelgas en Atenas, enfrentamientos en Londres. Hay momentos en la historia en el que parece que todo el mundo está unido por instantes de irritación colectiva. Este es el contexto que se describe en el proyecto “Eventos colaterales”, una suma de acontecimientos que apuntan a nuestro reciente pasado. 

Durante la investigación ha recopilado textos y fotografías de protestas que a diario iban aconteciendo en todo el mundo, en un periodo que va desde el octubre de 2010, coincidiendo con las huelgas que paralizaron Francia hasta el 15 de Octubre de 2011 con el movimiento “occupy”. 

De esta recopilación el artista hace una selección de 160 imágenes que posteriormente convierte en dibujos. 

www.fabriziocontarino.com 

http://eventoscolaterales.tumblr.com/ 

www.lasala-zaragoza.com


LASALA 

c/ de las Armas, 78. 

50003. Zaragoza (ES) 

http://lasala-zaragoza.com/ 



lunes, 23 de abril de 2012

Día del Libro 2012 en Zaragoza



Hoy durante el Día del Libro, estaré firmando ejemplares de mis anteriores libros en el Paseo Independencia de Zaragoza. A la altura de la calla Casa Jiménez, en el stand de Mira Editores.

De 12h a 14h
De 18h a 20h

Hoy último día para ver la exposición de Andy Warhol en Zaragoza




De las 11 a las 14 y de las 17 a las 20 horas de hoy es la última oportunidad para visitar la exposición de Warhol en Ibercaja Patio de la Infanta

La exitosa muestra “Andy Warhol. Portraits” concluye hoy lunes en Ibercaja Patio de la Infanta, tras plongar la muestra un día más de lo previsto inicialmente y permitir que los zaragozanos que no la han visto aún o que desean repetir la experiencia puedan visitarla.

La exposición, que ha contado con una excelente acogida de público, está conformada por las 99 piezas exclusivas procedentes de The Andy Warhol Museum en Pittsburg, como retratos de los años 70 y 80 de personajes famosos y relevantes. Es es calso del actor Sylvester Stallone, del director de cine Alfred Hitchcock o del periodista y escritor Truman Capote.

viernes, 20 de abril de 2012

Exposición de Cristina Remacha en Sala de Arte Decor-Art



Nueva exposición de Cristina Remacha en Sala de Arte Decor-Art (Cuatro de Agosto, 2 50003, Zaragoza)  del 19 de Abril al 12 de Mayo de 2012

Cristina Remacha nace en Burgos. Se especializa en modelado y vaciado en la Escuela de Artes y Oficios de Zaragoza con Joaquin Albareda y el escultor Francisco Breton. Estudia forja con su padre Pablo Remacha. Mas tarde la pintura será su principal labor. Realiza exposiciones desde 1951 por diferentes localidades de la geografía nacional.

http://www.cristinaremacha.com
www.ortizremacha.com

jueves, 19 de abril de 2012

JON LANDA EXPONE EN LA GALERIA SALDUBA 




El pintor guipuzcoano Jon Landa vuelve a irrumpir con fuerza en Zaragoza, en la exposición que ofrece en estos momentos la galería Salduba.  Las obras expuestas permitirán que el espectador haga un recorrido por distintas vistas urbanas, adentrándose en una pintura de intensa cromática y juegos lumínicos que estimularan los sentidos.




Landa es pintor de naturalezas, su exposición nos muestra una visión pictórica muy personal del paisaje, cuya característica es su peculiar forma de tratar la luz y el color, que dominan los espacios y que rivaliza con la composición. Sus paisajes tienen una luz especial de colores cálidos, podríamos decir que, de cada cuadro emana una luz diferente,  de unos salen destellos de luz, la que se ve reflejada en el agua y que parece que se mueve, de otros la brumosa evanescencia de la luz que despide el asfalto, o la que se queda atrapada en la atmósfera, o el impacto de la luz sobre las arquitecturas, la que invade sus espectaculares panorámicas.




Estamos hablando de un estilo personal inconfundible, de una pintura que es efectista y que juega con la retina del espectador, de una técnica que nace de la experimentación plástica y que ha pesar de su juventud, Jon Landa (1969)  cuenta con una intensa y larga trayectoria artística con mas de 60 premios en su haber y que ha conseguido hacerse un lugar en el panorama internacional del arte.

Esta gran muestra de arte estará hasta el día 23 de Abril.  
Galeria de Arte Salduba
C/ Madre Vedruna  5 
Zaragoza


23 de abril, Día de libro. Paseo Independencia de Zaragoza.



23 de abril, Día de libro, como cada año, libreros, editores, distribuidores y escritores, acuden a su cita bajo los porches del  Paseo de la Independencia de Zaragoza.

Yo estaré firmando mi libro "Castillos de Aragón: 133 rutas" en el stand de Mira Editores en horario de mañana y tarde.

Os dejo la información de todas las firmas, escritores y librerías.

Horario de Mañana

Horario de Tarde


Hoy Sandra Montero en la Sala Juana Francés.


martes, 17 de abril de 2012

Exposición "infranqueable.3" Almalé Bondía en Spectrum Sotos.

Exposición "infranqueable.3" Almalé Bondía en Spectrum Sotos.

Inauguración el miércoles, 18 de abril a las 20h

Celebración del Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor.


Celebración del Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor

Día 19 de abril, jueves. Museo municipal Pablo Gargallo
. 19 h: Conferencia El último año literario en Aragón, a cargo de Manuel Vilas
. 19.30 h: Encuentro con el autor José Luis Corral

Día 20 de abril, viernes. Salón de Recepciones del Ayuntamiento de Zaragoza
. 12.00 a 14.00 h: Lectura pública de la obra literaria de Ildefonso Manuel Gil en el centenario de su nacimiento. 

Anímate y participa..., bien activamente, leyendo, o asistiendo como público.



lunes, 16 de abril de 2012


El Instituto Aragonés de Arte y Cultura Contemporáneo, IAACC, cuenta ya con una exposición permanente del escultor Pablo Serrano -“Pablo Serrano 1908-1985. La Colección”, con 95 obras, de ellas 66 esculturas a las que se unen dibujos, obra gráfica y documentos, constituyendo un núcleo significativo de la producción del artista, natural de Crevillén (Teruel), fallecido en Madrid, que informa sobre el recorrido vital del autor y pone de relieve la coherencia del discurso a través de sus etapas, a partir de 1957, año que regresó a España tras una larga estancia en Sudamérica.



El IAACC Pablo Serrano recupera la obra del escultor en la muestra Pablo Serrano 1908-1985. La Colección, una nueva mirada y presentación de los fondos de la colección estable del Instituto.El diálogo de la escultura con el documento y el dibujo nos permite acercarnos mejor a la obra y comprender el pensamiento del artista de Crivillén. En este contexto la exhibición recorre toda la trayectoria creativa de Serrano desde 1957, cuando fija su residencia en España tras su estancia iberoamericana y presenta sus Hierros, hasta las últimas producciones que concluyen con la que será su última serie, La Guitarra y el cubismo.


Para disfrutar la obra de Pablo Serrano es necesario acercarse a la personalidad de este escultor a través de sus ideas, su pensamiento y el compromiso que animó en todo momento su actividad. Serrano era un artista polifacético, disfrutaba trabajando la materia y plasmaba su filosofía de vida en sus esculturas y dibujos. Adoptó gran variedad de estilos y tendencias a lo largo de su trayectoria artística.

En sus primeros años en España presenta los Hierros, esculturas en las que ordena material de desecho (hierros, clavos, mallas metálicas...) que encuentra o recoge en escombreras y desguaces y que agrupa en el espacio creando formas abstractas, utilizando la técnica del ensamblaje.

Poco tiempo después Serrano reflexiona en torno a otro tema fundamental, el espacio. Parte del espacio ocupado para llegar al espacio vacío en esculturas que recuerdan la presencia de aquello que ya no existe, es decir liberadas de su cuerpo físico. Estas obras (Ritmos en el espacio y Quema del objeto) están marcadas por el vacío, por la nada que se ha generado a partir de gestos en el aire o del fuego en el interior del cubo.

De su preocupación por dar cobijo al individuo surgen los Hombres bóveda, seres de exterior monstruoso y deforme que cobijan un interior luminoso y brillante. Un hombre y dos espacios, comunicados a través de una puerta -Hombres con puerta- por la que penetra la luz "tamizada como una esperanza".

El interés por el hombre se refleja también en Interpretaciones al retrato, en las que queda de manifiesto su capacidad para captar la psicología y el alma del personaje a través de la distorsión de las expresiones y actitudes del retratado.

Para Serrano el hombre vence su inseguridad mediante la comunicación. Esta idea está presente en sus series Unidades – Yuntas y Pan partido y compartido. Son piezas compuestas por dos masas, que se ajustan como un puzzle y al juntarlas forman una. A través de la comunicación se puede llegar al entendimiento, a la unión.

Horario: Martes a sábado de 10 a 14 y de 18 a 21h. Domingos y festivos de 10 a 14h.

IAACC Pablo Serrano
Paseo María Agustín, 20
Zaragoza

domingo, 15 de abril de 2012

Exposición 'Besos y más' de Ximena Cortés Sjobërg.


Ximena Cortés Sjobërg, licenciada en Ciencias Económicas en la Universidad de Zaragoza, se ha formado en el mundo de la pintura de forma paralela a sus estudios universitarios. Se trata de una artista que ha querido llevar más allá del óleo, la acuarela o el lienzo su expresión creativa, mezlando varias técnicas y diferentes materiales en ellos. Así introduce en sus obras telas, flores, cuerdas, papel... Todo ello para conformar diferentes y originales cuadros llenos de sentimiento. En los dos últimos años Xime Cortés ha realizado diferentes exposiciones individuales tras realizar muestras colectivas de sus trabajos desde 2004.

Ámbito Cultural, 3ª planta Corte Inglés
Corte Inglés
Pº Independencia
Zaragoza

Horario: Lunes a viernes 18 a 21h.
Del 2 al 30 de Abril de 2012 


viernes, 13 de abril de 2012

Concierto gratuito en el Club Náutico de Zaragoza


Concierto gratuito de música en directo, que se celebrará en el Salón Social, el próximo viernes 13 de abril a las 23h:

Club Náutico de Zaragoza
Pº Echagaray y Caballero, 101.
50.003. Zaragoza (España)

+34 976 395 861      

clubnauticozaragoza@gmail.com

http://clubnauticozar.blogspot.com


jueves, 12 de abril de 2012

Exposición Carlito Take Away Design en la galería Carolina Rojo


Exposición Carlito Take Away Design en la galería Carolina Rojo, inauguración el 12 de abril a las 19:30h.

INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN DE BEATRIZ BERTOLÍN EN EL CLUB NÁUTICO DE ZARAGOZA.


Miradas · Paisaje Independiente” Es un conjunto de obras de reciente creación, motivadas e influenciadas por la actualidad, con un marcado carácter sociocultural e ideológico.   Su obra pictórica se corresponde a un juego de esquematización gráfica, de conceptos y formas, conseguidos con contrastes, acabados óxidos, huecorrelieves y texturas pronunciadas cercanas a la escultura.  Son creaciones de distinta temática, mostradas con lenguaje propio sobre los derechos humanos, la igualdad de género, la justicia, el futuro, la importancia de proteger el medio ambiente y obras como “Paisajes rotos del 36 al 39” es una reflexión al pasado, haciendo mención a la guerra civil española, inspirada en la obra de Pablo Neruda y definida en su frase “Podrán cortar todas las flores, pero no podrán detener la Primavera”.  En definitiva lo que pretende la autora es representar y mostrar con la mirada de los sentimientos lo que nos rodea y lo que nos forma.  




Inauguración el 12 de abril a las 19:30h

Del 12 de Abril al 9 de Mayo en la Sala Club Naútico de Zaragoza.  

miércoles, 11 de abril de 2012

"NUEVAS SENSACIONES COMPARTIDAS", exposición en la galería Grisselda


Inauguración de la exposición: NUEVAS SENSACIONES COMPARTIDAS, que tendrá lugar el viernes 13 de abril, a las 19:00 en Grisselda
Calle San Agustín 4

Presentación Edición PALABRAS FAVORITAS de LAISLA-revista objeto




Esta última edición de LAISLA contiene obras bidimensionales de artistas de España, Argentina, Cuba, Israel y China, en las que representan su palabra favorita. La edición consta de 35 ejemplares firmados y numerados, tantos como obras han realizado cada uno de los artistas.

El envase de la revista es un “objeto portable”, como es habitual en los envases de LAISLA (una maleta, una caja de pic nic, una cajetilla de tabaco …). En esta ocasión es un hatillo hecho con papel de periódicos de publicaciones de arte estampado con el nombre de la edición. El envase es una palabra favorita más de la edición. Cada envase es distinto.

Contiene obras de:

Sara Biassu/ Silvia Castell/ Sonia Ramírez/ Anabel Lorca/ Sandra March/ Zenón/ M Antonia Sánchez/ M Jesús Soler/ Julia M Martín/ Celia Antón/ Cecilia Hoorn/ Zhu Min/ Silvia Lissa/ Susana Munay/

La exposición se complementa con piezas únicas en las mismas dimensiones, con obras de los artistas:

Miquel Aparici/ Ramiro Fortea/ Luis G Acuña/ Carla García/  Tito Superstar/  Elisa Torreira/ Aina Pastor/ Conrado Maletá/ Naama Sarid/ Santiago Mollá/ y obras de los alumnos de los Institutos de Zaragoza, Azucarera y Casetas.

día 13 de abril, a las 19,30h.
en BJ CUBIT
calle Mas de las Matas nº 20
Zaragoza.


lunes, 9 de abril de 2012

13 de abril 2012: Recital nº 7, del ciclo de relatos breves en INTERFERENCIAS


13 de abril 2012: Recital nº 7, del ciclo de relatos breves en INTERFERENCIAS, con la colaboración de la Asociación Aragonesa de Escritores
Coordina Pilar Aguarón Ezpeleta
Presentan: Berbi y Jaloza

Participan por orden alfabético:

Carmen Aliaga
Marcos Callau
Raúl López
Roberto Malo
José Antonio Prades
Mª José Sanjuán

Calle Benavente 11
Zaragoza


JORNADAS MUJER, CULTURA Y SOCIEDAD S.XX



Pensamos que el siglo XX, al que todos pertenecemos por haber nacido en él, es el siglo que más rápido ha roto con toda la cultura social y personal, más si cabe en el género femenino.

Por todo ello, y en homenaje a Francisca Aguirre, se ha preparado estas jornadas, para seguir dando fe, de que la cultura, aún en tiempo de crisis, sigue viva, con fuerza, en cada uno de nosotr@s, y estamos dispuest@s a seguir demostrándolo.

La entrada es gratuita en todos los eventos, hasta completar aforo.


domingo, 8 de abril de 2012

Inauguración exposición "El coleccionista de secretos"




En los 70, el artista conceptual Hreinn Fridfinnsson publicaba un anuncio en una revista de arte holandesa con este enunciado:

I collect personal secret!
Please send me yours.
I look forward to learning them 
and will keep them carefully

Podría interpretarse como algo así:” Artista colecciona secretos. Envíeme el suyo: nunca nadie lo sabrá.” Freud llegaría a basar la vida de nuestra conciencia en engranajes secretos subyacentes: secretos que son secretos a nosotros mismos. En el juego de la verdad se supone que tiene que haber algo por conocer, algo que no está dado, algo secreto.

La acción de Fridfinnsson no llegó más allá del anuncio. Manifestó no haber recibido ningún secreto, estableciendo un irónico juego entre verdad, mentira y disimulo. Varias décadas después, seis artistas exploran las tensiones cambiantes que generan los objetos levitantes en el espacio: liberación, caída, pérdida, ensoñación.

Establecen un juego de engranajes entre apariencia y verdad que fortalece la presencia semiautónoma de seis obras individuales que dialogan con el espacio que las rodea. El coleccionista de secretos propone un ejercicio de percepción en el que el público se transforma en eje de un juego que le posiciona como resorte liberador de contenidos, sujeto constructor de significados.

Mariano Bettosini/ Sara Biassu/ Silvia Castell/ Anabel Lorca/ Santiago Mollá/ Sonia Ramírez

13 de abril, a las 19,30h. en BJ CUBIT
calle Mas de las Matas nº 20 de Zaragoza.
+ info: http://LAISLA-revistaobjeto.blogspot.com

miércoles, 4 de abril de 2012

CARMEN MANSILLA EN LA GALERIA SALDUBA.




La Galería de arte Salduba presenta el último trabajo de Carmen Mansilla  “Crisálidas,  Hipsípilas, Libélulas”; una hermosa colección inspirada en unos versos de Ruben Dario. 

La artista aborda en sus creaciones esa etapa tan significativa de la adolescencia, de  la transición a la pubertad, cuando “La hipsìpila deja la crisálida”, de ese proceso experimental de la adolescencia a la edad adulta, Carmen Mansilla nos cuenta de “la princesa de la boca de fresa”, de la espera del “Príncipe de Golconda  Azul “ que no existe, de “La luz de la mariposa” o del “Miedo a perder las alas de la Libélula”; son algunos de los títulos de los casi 60 cuadros que componen su colección. En esta exposición, la artista despliega toda una nueva forma de ver, concebir y pintar el realismo, un realismo de rasgos más sugerentes, con colores que se generan y se funden para crear ambientes y atmosferas de luces insólitas.



Toda esta gran exhibición de la técnica y de la creatividad es resultado de una  trayectoria artística plena  de retos y auto exigencias, en ese recorrido la artista madrileña ha compaginado su carrera expositiva con la investigación y el aprendizaje; ha explorado y trabajado en diferentes campos de la creatividad como el diseño publicitario y la moda, ha realizado diversos proyectos de ilustración para el cine y el teatro. Carmen Mansilla es una artista que ha sabido evolucionar y renovar su pintura,  la innovación ha marcado la pauta en cada una de sus exposiciones, abriendo nuevas puertas y consumando etapas; y para recordar, son famosos sus cuadros de las imágenes secuenciadas de una misma persona, que se movían a través del lienzo compartiendo espacio con grandes grafías estáticas donde la artista lograba  representar o pintar el movimiento, eran cuadros que llamaban la atención por sus colores vivos, por la pincelada  fina e imperceptible y por su composición rompedora, inspirados muchos de ellos en el diseño publicitario, también son celebres sus grandes retratos, ejecutados todos a través de un dominio magistral del dibujo,  sumando siempre técnica mas idea. 





Si antes la obra de Carmen Mansilla se identificaba por esa búsqueda de la perfección en la técnica y del detalle en la pincelada, hoy su pintura ha dado un giro más experimental, más íntimo y profundo para concebir  el arte como lenguaje, un arte para expresar y comunicar, y lo podemos descubrir al observar sus últimos cuadros, donde construye las emociones a través de una pincelada mas suelta, mas meditada, mas subjetiva; hoy la fuerza de su pintura, se encuentra depositada en las miradas y en las intenciones de sus personajes. 

Esta vez, la artista nos traza con su pintura un puente, para enlazar la materia con los sentimientos.

Hasta el 9 de Abril. Galeria Salduba, Calle Madre Vedruna, 5
Abierto de lunes a sábados de 11:00 a 13:30 y de 17:00 a 21:00.



Exposición "Zaragoza. Rincones para el Recuerdo" de Tomás Castaño en el Espacio Adolfo Dominguez



Tomás Castaño nace en Santander (España) en 1953. Desde muy joven demuestra una especial predisposición hacia el dibujo, pero hasta la edad de 17 años no toma los primeros pinceles. De formación autodidacta, se ha forjado a sí mismo, decantándose por un estilo de pintura realista, que aborda plasmando composiciones construidas, bien dibujadas, preocupándose de aportar la esencia que los convierte en paisajes diferentes.

Gran Café Zaragoza


Controla la perspectiva y también las  facultades que lo han llevado a alcanzar un estatus de paisajista caracterizado por su trabajo arquitectónico.

Su obra se caracteriza por un realismo sereno y poético, que traduce el deleite del artista en la plasmación de calles, edificios y fachadas con solera. Sus cuadros atrapan la magia de la estética de lo antiguo, y transmiten toda la calidez y humanización de los ambientes no transformados por la vida actual.

Calle Alfonso I. Zaragoza

Ha mostrado su obra en exposiciones colectivas por  varios países como EE.UU., India, Japón, Alemania, Holanda, Francia, Argentina, Italia y numerosas exposiciones individuales y colectivas en territorio español. Ha representado a Cantabria en la Bienal de Florencia en la edición 2005. Su obra es reconocida por el peculiar estilo y el ambiente que crea en el acabado de sus series de viejas tabernas.

Sus pinturas figuran en las colecciones del Hotel Central de Santander, Hotel Palacio del Mar de Santander, Ayuntamiento de Castro Urdiales, Ayunt. de Villanueva de Villaescusa, Sede Social de CC.OO. de Santander y otras colecciones privadas en España, Francia, Puerto Rico, EE.UU. y Costa Rica.

Obra en permanencia en Galeria Sharon-León, El Claustre Galería d’Art-Girona, Galería Montsequi-Madrid,  Galería Este-Santander, Espacio 36-Zamora, Galería San Antón-Pamplona y Akros Gallery de Bilbao.

Taberna La Bodeguilla de Santa Cruz. Zaragoza


La exposición se podrá visitar hasta el 21 de Abril, en horario de 10 A 21 en la planta inferior de la boutique Adolfo Dominguez de Puerta Cinegia. E.C.A.D.

La Republicana. Zaragoza

martes, 3 de abril de 2012

Exposición 'Heliosis' de Mapi Rivera, en la Sala Cai Luzán.


La palabra heliosis significa "insolación", es decir, patología provocada por un exceso de exposición solar. Pero el sentido que adquiere en este proyecto, va más allá de la afectación física, para referirse a ella como un phatos metafísico. 

Los síntomas de este pathos, de esta pasión luminosa, son el gozo, la exaltación y la alegría radiante. El sufrimiento sería pues la antítesis de esta patología gozosa, de esta "gozología".

La luz de Helios (Él-yo), a la que hago referencia, alude tanto a la luz interna del corazón como a la luz exterior y solar. Al mismo tiempo, remite a una Luz que las trasciende a ambas, una Luz cósmica, original, misteriosa y mediadora, una Luz numinosa.

Mapi Rivera nace en Huesca el otoño de 1976. Licenciada en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona. Amplia estudios en la Universidad Saint Martins de Londres. Obtiene el Diploma de Estudios Avanzados, al cursar el doctorado “Arte y Pensamiento”. Actualmente investiga la tesis “El sentido numinoso de la luz. Aproximaciones entre creación y experiencia visionaria”

www.mapirivera.com

CAI Luzán
Paseo Independencia, 10
Zaragoza

Horario: Lunes a sábado de 19 a 21h.
Del 28 de Marzo al 3 de Mayo de 2012 


lunes, 2 de abril de 2012

Exposición de ilustraciones de David Guirao en FNAC Plaza España


En el fórum de FNAC Plaza España podemos visitar una exposición con 20 de las ilustraciones de David Guirao para "El libro de Oriana".

En un mundo que se derrumba un héroe intenta salvar a  la tierra del frío que amenaza con destruirla. Los libros y el fuego de su  voluntad le conducirán por un camino lleno de peligros. La imaginación de  una niña en un onírico relato delicadamente tallado con las palabras de  Nacho Escuín y las ilustraciones de David Guirao”.

David Guirao nació en Zaragoza en 1973. Lleva más de diez años de dedicación profesional al diseño gráfico y a la ilustración. Entre su obra más reciente podemos destacar los albumes ilustrados “Moscogonía de las estrellas” (Comanegra, 2012), San Jorge y el Dragón (Apila, 2011), y los libros “La Perdición Fucsia” (Nalvay, 2011), “La Biomaestra” (Edelvives, 2010) y  “Cuentos de la disciplina clericalis” (Prensas universitarias de Zaragoza, 2009).


Videoclips finalistas en la primera edición de los premios Simón.


El Espacio Ambar de La Zaragozana acoge desde este lunes, 2 de abril, a las 19.00, la proyección de los seis videoclips finalistas en la primera edición de los premios Simón, organizados por la Asamblea de Cineastas Aragoneses (ACA). 

El acto consistirá en una sesión abierta al público en la que los directores presentarán sus trabajos a los asistentes. Los vídeos nominados son 'Cannibal Dinner', de Ignacio Bernal, vídeo musical de un tema de Bigott nominado a los XIII premios de la Música Aragonesa (mejor videoclip). Cuenta con una candidatura a los premios Simón en el apartado de fotografía (Beatriz Orduña). 

También 'El último abrazo', de David Fernández Vidal, con un tema del grupo zaragozano Volador, que cuenta con la colaboración de Shuarma (Elefantes) y de la presentadora Adriana Abenia; 'I promise', de Jorge Nebra, trabajo sobre un tema de la banda DAB (compuesta por Pedro Andreu y Luis Sancho) nominado como mejor videoclip en los XIII premios de la Música Aragonesa; y 'Kill the frog', de Andrés Cisneros, sobre un tema de Yuri Gagarin en el que para narrar la historia se enfocan las piernas y los pies de varios personajes en distintas localizaciones. 

Los otros dos videoclips que compiten en esta primera edición de los premios Simón son 'La paz mundial', de Pablo Aragüés, vídeo musical en 3D estereoscópico del grupo Siniestro Total y que se rodó en una sala de conciertos con el público cerca de los miembros de la banda gallega; y 'No quiero ir a la disco', de Ignacio Estaregui, producción en 3D sobre un tema del grupo zaragozano El Factor Humano que puede disfrutarse sin las gafas específicas de ese formato. 

Fuente: Agencia EFE.

domingo, 1 de abril de 2012