domingo, 31 de julio de 2011

Exposición del fondo de la galería Finestra Estudio.


La Galería Finestra Estudio os invita a visitar la exposición de obras de diferentes aristas, que forman parte de nuestro fondo de galería y que durará hasta el 16 de Septiembre Conchita de la Cueva, Juan Carrillo, Javier Siquier, Juan Carlos Callejas, Natalio Bayo, Clifford Collie, Alonso Márquez, Pili-Polo, Ana Sediles, Estela Álvarez, Joan Garau , AAG! El horario de verano es de 10:00 a 17:00 h., de lunes a viernes, hasta el 4 de Septiembre. La Galería estará cerrada del 8 al 21 de Agosto

La Galería Finestra Estudio os invita a visitar la exposición de obras de diferentes aristas, que forman parte de nuestro fondo de galería y que durará hasta el 16 de Septiembre Conchita de la Cueva, Juan Carrillo, Javier Siquier, Juan Carlos Callejas, Natalio Bayo, Clifford Collie, Alonso Márquez, Pili-Polo, Ana Sediles, Estela Álvarez, Joan Garau , AAG!

El horario de verano es de 10:00 a a 17:00 h., de lunes a viernes, hasta el 4 de Septiembre. La Galería estará cerrada del 8 al 21 de Agosto.

Galería de Arte
C/ Zumalacárregui nº 12, local
50006 Zaragoza

viernes, 29 de julio de 2011

Exposición con los trabajos del Gran Premio de Arte Santa Isabel de Portugal en la Sala 4ª Espacio de Zaragoza.

La Sala del Cuarto Espacio Cultural acoge una exposición con los trabajos del Gran Premio de Arte Santa Isabel de Portugal, que convoca la Diputación de Zaragoza y que, en esta edición, se centra en las disciplinas de fotografía, infografía y grabado. La exposición acoge los trabajos premiados y una selección de las mejores obras que se presentaron a concurso.

De los 59 trabajos que se presentaron al concurso el jurado concedió el Gran Premio de Arte “Santa Isabel de Aragón, reina de Portugal”, a la obra “Entreacto. Escena 25” de José Karto Gimeno y destacó el grado de impacto y surrealismo de la obra. El premio está dotado con 6.000 euros.

Además se concedieron dos menciones de honor, dotadas con 3.000 euros cada una, a Alejandra Franch con la obra “Mesa redonda” y a Federico Contín por “Palabras que no pueden ser pintadas”.

Asimismo, el concurso reconoce la obra de un artista menor de 30 años con el premio “Joaquina Zamora”, que este año ha sido para Sandra Montero por su obra “Animal”.

La exposición podrá visitarse hasta el próximo 28 de agosto de martes a sábado, de 11 a 14 horas y de 18 a 21 horas.

Se busca empresa para gestionar los museos de Zaragoza.

El Ayuntamiento de Zaragoza busca una empresa que se encargue de la gestión de los museos y salas de exposiciones municipales por 1,3 millones de euros durante los dos próximos años. La adjudicataria desempeñará las funciones de control, atención al público y mantenimiento de las salas de exposiciones de La Lonja, el Torreón Fortea, Palacio Montemuzo, Casa de los Morlanes y de los museos Pablo Gargallo, Foro de Caesaraugusta, Termas Públicas, Puerto Fluvial y Teatro de Caesaraugusta, además del Centro de Historia y del Centro de Patrimonio Cultural.

El contrato especifica que el adjudicatario debe aportar personal suficiente y recoge el pago de 11,89 euros/hora por cada auxiliar de día;13,59 euros/hora por la noche y 18,69 euros/hora para los operarios de mantenimiento.

jueves, 21 de julio de 2011

RETROSPECTIVA DE LA ARTISTA ZARAGOZANA JULIA DORADO EN EL PALACIO DE SÁSTAGO DE ZARAGOZA.

El Palacio de Sástago acoge hasta el próximo 18 de septiembre una exposición retrospectiva de la artista Julia Dorado. La muestra, organizada por Diputación Provincial de Zaragoza, es la primera que se realiza sobre la obra de la creadora zaragozana. La exposición, organizada cronológicamente, agrupa sus grandes etapas creativas, todas ellas dentro de la abstracción. Está integrada por más de un centenar de lienzos así como una representación de su obra sobre papel perteneciente a la primera época.

Las etapas, desde un punto de vista estilístico, se podrían agrupar como “Informalista”, dentro de la poética del Grupo Zaragoza (integrado por Daniel Sahún, Ricardo Santamaría y Juan José Vera) con los que expone desde 1963. Las obras seleccionadas abarcan la cronología entre 1962 y 1967.

Por otro lado está la etapa “Movimiento pintura-pintura” precedida por una etapa de transición próxima a la neofiguración establecida por la serie “Pasillo” (1975-1977) y que se encuentra cronológicamente entre 1977 y 1979.

La última etapa comienza en 1984, cuando experimenta con formas geométricas básicas y un cromatismo más intenso que da paso a finales de los 80 a veladas referencias a la figuración con trazos gestuales de color y la intensificación del trabajo con el collage que se compenetra con el acrílico.

Cierran la exposición una serie de grandes lienzos y dípticos realizados entre 2010 y 2011 en los que se aquilata el cromatismo que discurre por un sobrio expresionismo abstracto con signos de figuración.
Julia Dorado (Zaragoza, 1941) ha sido una seguidora jovencísima de la poética del Grupo Zaragoza que con tan sólo veintidós años, en 1963, exponía sus obras al lado de los veteranos Ricardo Santamaría, Daniel Sahún y Juan José Vera. Tal precocidad entraña un espíritu de juventud que, mantenido a lo largo de toda su vida, constituye el constante secreto de la plástica de la obra de Julia Dorado, una de las grandes creadoras plásticas de Aragón. Su obra posee un discurso proteico y a la vez desacostumbradamente coherente que discurre desde la evocación consciente del informalismo pasando por los destellos de lo mejor del concepto pintura-pintura hasta llegar al presente, con una serie de pinturas creadas para esta retrospectiva y que testimonian el vigor del nervio abstracto de una artista fiel a sus orígenes.

lunes, 18 de julio de 2011

EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA "MARTA ASCHENBECHER", en el Club Nautico de Zaragoza.


La exposición fotográfica Mundo Vertical de Marta Aschenbecher se inaugura el jueves, día 21 de Julio en la Sala del Club Nautico de Zaragoza.

Se trata de una muestra fotográfica que permanecerá abierta en la Sala de Exposiciones del Club Nautico de Zaragoza hasta el 2 de Septiembre. El proyecto - promovido por Somos Arte- muestra una parte del trabajo que lleva realizando esta fotografa durante los dos ultimos años dentro de una serie que la propia artista ha pasado a denominar como Mundo Vertical.

Marta Aschenbecher, alter ego de Marta Ceniceros, es una fotografa nacida en Ejea de los Caballeros, autodidacta y con una trayectoria muy versátil, que va desde la fotografia social a la artística y que se caracteriza por captar en sus imágenes emociones, historias, sensaciones... creando de modo inconsciente un vínculo entre la artista y el espectador que no pasa desapercibido para nadie .

En esta ocasión, nos muestra una serie de obras en que la realidad se mezcla con la imaginación, mostrando el cuerpo humano disociado de sí mismo, etéreo, irreal, en un universo paralelo donde casi todo está permitido, incluso soñar.

En palabras de la propia artista:

“El sueño como hilo conductor es el punto de partida en el cual se da rienda suelta a sensaciones tales como la libertad, la felicidad y otras como la soledad y el aislamiento. La característica principal del sueño es, que en el, todo lo irreal tiene cabida y por tanto dentro de su contexto no nos es extraño ver a gente en espacios que normalmente no asociaríamos o dotados de características del todo inverosímiles. El sueño nos permite casi todo y eso hace que sea la vía por la que liberamos emociones que de otro modo no podríamos o no sabríamos liberar. Psicologicamente soñar con volar tiene muchísimos significados tales como la sensación de libertad, búsqueda de trascender, pero también según la contextualización del mismo puede representar las ganas de desaparecer de la realidad cotidiana.”

Sala del Club Nautico de Zaragoza
del 21 de Julio al 2 de Septiembre.
Lunes de 17:00 a 20:00
Martes a viernes de 10:00 a 13:00 y de 17:00 a 20:00
Sábados y domingos de 9:00 a 14:00
INAUGURACIÓN: 21 de Julio de 2011 a las 20 horas.

viernes, 15 de julio de 2011

Ibercaja regalará la entrada a la Casa Museo del genio de Fuendetodos si antes se visita la colección de Goya en el Museo Camón Aznar.

El Ayuntamiento de Fuendetodos e Ibercaja han firmado un convenio de colaboración para aunar esfuerzos para la difusión de la figura del pintor aragonés más universal, Francisco de Goya. Con esta unión Ibercaja regalará la entrada a la Casa Museo del pintor si antes se visita la colección de Goya en el Museo Camón Aznar.

El Museo Camón Aznar dedica sus segunda planta a la figura de Francisco de Goya con las obras que Ibercaja trasladó desde el espacio Goya situado en el Patio de la Infanta.

Los que visiten el museo podrán encontrar parte de los retratos más famosos del pintor como el de la reina María Luisa de Parma o de Félix de Azara, además de exponer el boceto para la decoración de la bóveda del Coreto en la Basílica del Pilar. Por otra parte el resto de la planta está dedicada a toda la obra grabada, se pueden visitar Los Caprichos, Los Desastres de la Guerra o la Tauromaquia, entre otros.

En el pueblo del pintor se puede visitar su Casa Natal y el Museo del Grabado dedicado a toda la obra gráfica de Goya, en el que se ofrecen talleres durante todo el año para enseñar la técnica del grabado y por el que han pasado este año más de 1.000 escolares.

martes, 12 de julio de 2011

NOCHE CON SABOR A LA HABANA EN EL TERRAZA DEL CLUB NÁUTICO.

Dentro de la programación de verano de la terraza del Club Náutico este jueves día 14 a las 22:00 horas podremos disfrutar de una selección de temas de la música cubana de la mano de un conjunto hispanocubano formado por: Antoinette (voz), Humberto Rios (piano), Jose Luis Arrazola (guitarra) y Daniel Salanova (percusión).

Interpretarán temas de la música cubana de hoy y de siempre. Canciones de Haydee Milanes, Decemer Bueno, Pablo Milanes, entre otros, además de otros tradiconales del son cubano. También podremos disfrutar de alguna composición del maestro Humberto Ríos.

Una oportunidad de transportarnos a las calles de La Habana disfrutando de un mojito.

jueves, 7 de julio de 2011

Exposición "De Goya a nuestros días. Colección Ibercaja".


La Obra Social de Ibercaja ha organizado esta gran exposición en Ibercaja Patio de la Infanta. La muestra pretende dar a conocer una pequeña selección de la pintura y escultura de la colección patrimonial de Ibercaja, con la que se realiza un recorrido por la historia del arte español de los últimos tres siglos.




-El siglo XVIII y Goya. Entre tradición y modernidad: con obras de autores como Francisco de Goya, Corrado Giaquinto, Antonio González Velázquez, Francisco Bayeu y Mariano Salvador Maella.

-Del romanticismo a las primeras vanguardias. Siglo XIX y primeros años del XX: con obras de Eugenio Lucas Velázquez, Marcelino de Unceta, Cecilio Plá, Mariano Barbasán y Santiago Rusiñol entre otros.

-De las ciudades irreales a la búsqueda del espíritu nuevo: con obras de Pablo Gargallo, Santiago Lagunas, Fermín Aguayo, Antonio Saura, Pablo Serrano, Manuel Viola, José Manuel Broto...

La muestra podrá visitarse hasta el 13 de agosto de 2011.

Horario: de lunes a viernes, de 18 a 21 horas.
Sábados, de 11 a 14 horas y de 18 a 21 horas.
Domingos y festivos, de 11 a 14 horas.
Entrada libre.

miércoles, 6 de julio de 2011

Inauguración exposición "Proyectos" en galería Spectrum Sotos.


La Galería Spectrum Sotos inaugurá la exposición "PROYECTOS" el día 8 de julio de 2011 a las 20h

"PROYECTOS" corresponde a los trabajos realizados por los alumnos que hicieron los niveles medio y superior de octubre 2010 a marzo 2011 en escuela de fotografía Spectrum Sotos.

La exposición podrá visitarse hasta el 24 de julio de 2011 de lunes a viernes de 16h30 a 20h30.

lunes, 4 de julio de 2011

"SECUENCIAS 2" Sandra Montero y Xavi Muñoz en la galería Antonia Puyó.


La galería Antonia Puyó (C/ Madre Sacramento 31, 50004, Zaragoza) presenta la exposición colectiva “Secuencias 2” con los artistas Sandra Montero y Xavi Muñoz.

SECUENCIAS 2

La segunda entrega de Secuencias en Antonia Puyo plantea una nueva lectura del sen- tido del término, aportando nuevos matices a un concepto estructural, de por sí trans- ferible a un sinnúmero de escenarios.

En su primera edición, Secuencias proponía la clara acotación de tres trabajos, en un esimismamiento que remarcaba la secuencia visual como recurso de profundización plástica y retórica en el universo expresivo del autor.

Esta ocasión, pese a estar claramente diferenciadas en técnica, temática y lineamientos estéticos, las Secuencias internas de Presencia de una ausencia de Sandra Montero y de In Somnis de Xavi Muñoz, aparecen más bien dispuestas a dialogar, acogiéndose mutuamente, estableciendo entre ellas un vínculo inusitado y complementario que refuerza sus sentidos.

En la serie fotográfica Presencia de una ausencia, Sandra Montero propone un movi- miento de relaciones de sí misma con el espacio y con los protagonistas de su microre- lato, personas de la tercera edad, configurando una suerte de simbólico pacto tácito de dos sendas. En primer lugar, rinde homenaje a sus figuras, elogio que se cristaliza en el aura épica de sus imágenes y, en segundo, plantea una implicación personal, complici- dad manifiesta en la evidente dulzura y el aire de frescura con que aborda su aproxima- ción e interacción.

Sin embargo, la corporeidad vulnerable y dramática de los personajes hace evidente la intensidad de la interpelación que propone la artista, en una secuencialidad donde gesto y repetición se entrelazan, haciéndole transitar de la distancia y la omisión a una conti- güidad que procura -mediante lo performativo- la empatía, por no hablar de inscripción o, mejor aún, incorporación o encarnamiento.

Por su parte, la narración más fracturada que establecen las obras de In Somnis de Xavi Muñoz, proponen al espectador un mayor intensidad elíptica en el reclamo de vínculos que supone su lectura, para configurar un muestreo sintético e integral del universo oní- rico, el mismo cuya exaltación ha guiado gran parte del trabajo del autor.

Pintura, dibujo, aplicaciones de materiales como purpurina o polvo de mármol y objetos escultóricos se intercalan en un compendio liminal donde anatómico y psicológico, plau- sible y etéreo, literal y simbólico, se entregan concomitantes a una cíclica sensación de continuidad. Una loa en la que deseo, somnolencia, narcosis, quimera, modorra y fanta- sía son parte del mismo imaginario.

Si bien de inmediato parecerían no compaginar, el encuentro nada casual de Montero y Muñoz en la misma sala vislumbra una comunión en lo profundo. No en vano Presencia de una ausencia e In Somnis, como enunciados verbales, aluden a un estado de transi- ción, transmutación e indefinición.

Entre desdoblamiento y ritualidad se establece una eficaz trama de relaciones afectivas desde el aparente antagonismo. Invitándonos a estados de enajenación proyectiva, la potencia simbólica de las imágenes de ambos autores constata la eficacia psicológica de su gramática visual.

Sus gestos, no como los rasgos plásticos que identifican su trabajo, sino como la fórmu- la en la que expresan y estructuran sus preocupaciones en torno a nuestro tiempo, hacen de sus secuencias, antes que relatos de situaciones, manifiestos, auténticos constructos de arquitectura emocional.

Texto de Alex Brahim